Décors nus

Du 27 juin 2014 au 2 mai 2015, en 4 sessions de 10 jours

Petite histoire
Août 2013, un peu comme une expérience, nous mettions en place un stage basé unqiement sur les possibilités narratives du corps à l’exception de tout autre apport (textes, objets, musiques …). Cela semblait a priori assez aride.
Nous avions sciemment limité le nombre de stagiaires à 20 et avions décidé de vivre le stage en immersion pendant 10 jours… Et ce fût une très belle expérience riche en rapports humains, en découvertes artistiques…et en éclats de rire…
Pour en finir, au cours du bilan de stage, parmi beaucoup d’autres remarques très utiles, la demande la plus forte était de transformer ce stage en formation, plus long donc, afin de pouvoir intégrer toutes les disciplines suivantes : acteur corporel, danse, chant et percussions corporelles.

Depuis 30 ans, à travers ses différentes créations, la plus grande partie du travail de Raymond Peyramaure  s'appuie sur  divers mode d'_expression_ corporelle tel que l'acteur corporel, le mime, l'acteur de  cirque, la danse et  le chant.

« Décors nus » se propose  d'enseigner, dans un même stage, ces différentes diciplines en y ajoutant un art en émergence à  savoir la percussion corporelle qui peut être perçu comme une extension du tap-danse.

Pourquoi un tel contenu de stage ?

De plus en plus, les spectacles se veulent pluridisciplinaires et au-delà des barrières de langage. Si l'on observe les tendances actuelles de la création artistique nous observons,  notamment à travers le travail, à l’instar de James Thiérré,  une fusion intime entre ces différents moyens d'_expression_.

D'où la nécessité pour un interprète, non seulement de se doter de ces moyens d'_expression_, mais également de les lier entre eux pour développer un véritable vocabulaire du corps, se suffisant à lui-même.

Tous les intervenants du stage ont été choisis pour avoir eux-mêmes, avec leur spécialité, travailler sur cette mixité artistique. C’est ce qui fera la particularité des ce stage.

DECORS  NUS : C'est un challenge, un pari, un domaine à explorer. Un acteur sur un espace scénique, face au public, sans accessoire, sans texte. Son corps, uniquement,  sur un espace vide pour raconter en images, en rythmes, en son. Jusqu’où et avec quels moyens d’_expression_, il remplira cet espace par sa seule présence, jusqu’où pourra-t-il captiver son public sans avoir d’autres recours que sa créativité et son corps pour la traduire.

DECORS NUS  est une formation qui vous propose de travailler sur des disciplines répondant à cette attente et, de plus, en éliminant les barrières de langages à une époque où les brassages culturels sont de plus en plus fréquents et rapides.

Il s’agit de donner des outils et moyens  complémentaire aux acteurs professionnels pour répondre a ce qu'un metteur en scène attend d'un acteur contemporain

Dates : du 27 juin 2014 au 3 mai 2015
Tarif :  500 euro/ session, soit 2000 euro pour 40 jours de travail.

Possibilité de prise en charge (Pole Emploi, AFDAS, AGEFOS etc)

Il n’est pas possible de suivre cette formation à la carte. Vous devez suivre impérativement les 4 sessions.

Programme :

1^ère session : du 27 juin 2014 au 7 juillet 2014, 10 Jours, 70 heures

Contenu : Acteur et Chant – Raymond Peyramaure et Marie-Annie Vitard
Organisation : Travail sur les techniques -  3 heures de travail par discipline et par jour + une heure de temps de travail libre

2ème session : du 26 septembre 2014 au 6 octobre 2014, 10 Jours, 70 heures

Contenu : Danse et Percussions corporelles

Organisation : Organisation : Travail sur les techniques -  3 heures de travail par discipline et par jour + une heure de temps de travail libre

3ème session : du 23 janvier 2015 au 2 février 2015, 10 Jours, 70 heures

Contenu : Acteur, Chant Percussions corporelles et Danse
Organisation : 1h30mn de travail par discipline basé sur l’apprentissage des techniques d’improvisation propres à chaque matière et de mixité.

4ème session : du 22 avril 2015 au 2 mai 2015, 10 Jours, 70 heures

Contenu : libre choix quant à la répartition des groupes de travail. Réinvestissement des acquis des 3 sessions précédentes pour la création de « spectacles ». Les intervenants seront à la disposition des stagiaires de la formation dans l’élaboration de leurs créations. Restitution publique du travail.
Organisation : 7 heures de travail par jour

Contenu par discipline

- Acteur corporel :

- Body-percussion :

Body-percussion, étude des rythmes, des frappes, recherche sur les différents sons que l'on peut produire et mixité entre les quatre disciplines enseignées au cour du stage
Initiation au rythme de façon: claps, claquements de doigts, le corps, utilisé comme caisse de résonance,

- Chant :
Chant a capella en polyphonie, respiration et mixité entre les quatre disciplines enseignées au cour du stage

- Danse contemporaine :

Travail sur le rythme : musicalité du mouvement, qualités de mouvement, habiter le temps, le silence corporel comme espace du mouvement

Mixité entre les quatre disciplines enseignées au cours du stage

Infos pratiques :

Public concerné : formation accessible à partir de 16 ans -  Ce stage s'adresse à tous mais plus particulièrement à des professionnels ou en voie de professionnalisation.

Possibilité d'hébergement ou d'accueil d'habitat nomade (camions , camping cars, caravanes ) sur le site. ATTENTION : la capacité d'accueil sur place est limitée mais il y a plusieurs terrains de camping à proximité 

Repas :

Les repas sont obligatoirement pris en commun. Le tarif de 12 euro par jour comprend les 3 repas et les grignotages.

Coût global des frais de restauration pour l’ensemble de la formation : 12 € x 38 jours = 456 euro.

Prise en charge possible, renseignez-vous auprès de votre OPCA.